Black Swan

Eine sehr talen­tierte Bal­le­rina kämpft um ihren abso­lu­ten Traum: Die Haupt­rolle im renom­mier­ten Bal­lett­stück: „Schwa­nen­see“. Ihr Weg dort­hin ent­wi­ckelt sich zu einem bizar­ren Albtraum.

Story / Inhalt

Dar­ren Aro­n­ofsky führt uns in die helle und idyl­li­sche Welt des Bal­lett­stücks „Schwa­nen­see“ von Tschai­kow­sky ein. Mit sei­ner Vir­tuo­si­tät und Ele­ganz brei­tet sich die Schön­heit der Bal­lett­welt vor dem Zuschauer aus.

Die berau­schende Atmo­sphäre wird bereits in der Anfangs­se­quenz durch das Auf­tau­chen eines schwar­zen Schwa­nes durch­bro­chen. Nina, eine nach Per­fek­tion stre­bende Bal­le­rine, rehäu­gig, fra­gil und äußerst talen­tiert, lebt in einem ver­häng­nis­vol­len Mutter-Tochter-Verhältnis.
Ihre Mut­ter, bal­lett­be­ses­sen, die ihre eins­tige Tanz­kar­riere bei Ninas Geburt auf­ge­ben musste, ist sowohl bemut­ternd als auch ver­bit­tert. Unter der abso­lu­ten Kon­trolle der Mut­ter durfte „ihr klei­nes Mäd­chen“ nicht erwach­sen wer­den. Ihre Welt besteht ein­zig aus dem Bal­lett. Die reale Welt hat sie noch nicht ken­nen­ge­lernt.
Der Regis­seur Tho­mas, zu dem Nina auf­blickt, gibt sich als arrogant-provokanter Künst­ler. Seine ehe­ma­lige Pri­ma­bal­le­rina und Geliebte Beth hat er eis­kalt aus­sor­tiert und erwählt über­ra­schend Nina als „Swan Queen“.

Der weiße Schwan (Odette) ist ihr auf den Leib geschnei­dert, für die Per­form­anz des schwar­zen Schwa­nes (Odile) feh­len ihr die Attri­bute Lei­den­schaft, Ver­führ­kunst und das Dämo­ni­sche. Nina trans­por­tiert im Tanz nicht das Reiz­volle.
Tho­mas möchte Ninas Fri­gi­di­tät in ein „Sich-Fallen-Lassen“ ver­wan­deln und schreckt auch nicht vor Annä­he­run­gen zurück. Die Bal­letteuse steht kurz vor dem Zenit ihrer Kar­riere, zeit­gleich bewegt sie sich auf einen Abgrund zu. Nina wird von nun an nicht nur von Tho­mas und ihrer Mut­ter in die Enge getrieben.

Plötz­lich taucht die per­fekte Ver­kör­pe­rung des schwar­zen Schwa­nes in ihrer Gegen­spie­le­rin Lilly auf. Diese ist leicht­fü­ßig, sexy, ver­füh­re­risch und selbst­be­wusst. Wäh­rend Lilly ihrer Tanz­kol­le­gin, die andere Welt – beste­hend aus Disco, Drinks und Sexua­li­tät näher bringt, wird Nina erwach­sen. Ninas Obses­sion den schwar­zen Schwan zu ver­kör­pern ver­wan­delt sich in einen krank­haf­ten Wahn. Sie schreckt weder vor sexu­el­ler Ver­füh­rung noch Gewalt (gegen ihre Mut­ter) zurück.

Das abso­lute Sah­ne­häub­chen bie­tet ein rasan­ter Show­down mit wun­der­vol­len Bal­lett­sze­nen, düs­te­ren Bege­ben­hei­ten und einer irr­sin­ni­gen Span­nungs­kurve. Wird die Pri­ma­bal­le­rina sich Ihren Traum erfül­len kön­nen und eine sou­ve­räne Per­for­mance able­gen oder wird sie durch eine Kon­kur­ren­tin ausgebootet?

Mei­nung zum Film

Dar­ren Aro­n­ofsky beschert uns mit Black Swan ein visu­el­les und akus­ti­sches Meis­ter­werk. Keine Szene ist fehl am Platz, alles führt die Hand­lung strin­gent fort. Ein­zig die über­trie­be­nen und fast absur­den Hor­ror­ef­fekte schmä­lern die Magie, die diese Film­perle ausstrahlt.

Der Aus­nah­me­re­gis­seur Aro­n­ofsky ver­einte einen außer­ge­wöhn­li­chen Cast um sich, der mit Nata­lie Port­man, Vin­cent Cas­sel, Bar­bara Hers­hey, Winona Ryder und Mila Kunis auf­war­ten kann. Ers­tere die als Oscar­an­wär­te­rin bis­her eher „zahme“ Rol­len spielte, leis­tet eine bahn­bre­chende Dar­stel­lung der Zer­ris­sen­heit ihrer Figur und in ihr spie­gelt sich die Band­breite der Gefühle einer Frau, die für Ihren gro­ßen Traum alles gibt – viel­leicht sogar sich selbst. Der dar­stel­le­ri­sche Höhe­punkt Port­mans bleibt die Meta­mor­phose der fri­gi­den, faden und selbst­zwei­feln­den zu einer sexu­ell befrei­ten, star­ken und lei­den­schaft­li­chen Frau. Ja sie durch­lebt sogar eine Iden­ti­täts­bil­dung.
Die ande­ren Schau­spie­ler ste­hen in ihren klei­ne­ren Rol­len nicht nach. Mila Kunis arbei­tet sich sou­ve­rän aus ihren ein­di­men­sio­na­len Rol­len raus und Winona Ryder spielt ihren klei­nen Part her­vor­ra­gend. Vin­cent Cas­sel über­zeugt als genia­ler Thea­ter­re­gis­seur und Casa­nova. Bar­bara Hers­hey zeich­net ihre Figur als Ninas Mut­ter der­art prä­zise, dass sogar ihre Gesichts­züge Herrsch­sucht, Liebe und Bit­ter­keit gleich­zei­tig aus­drü­cken.
Gar­niert wird das Ganze mit einer ver­wir­ren­den Geschichte voll von Dra­ma­tik, Wen­dun­gen und Ver­zer­run­gen der Wahr­neh­mung. Die­ser Film wirkt lange nach.

Fazit

Ein psy­cho­se­xu­el­ler Thril­ler, der im Bal­lett­mi­lieu spielt. Auch wer kein Bal­lett mag, wird schnell in einen Sog gezo­gen von einer Per­sön­lich­keit, die schwankt und deren Lebens­weg wir unbe­dingt beglei­ten wollen.

von Rebecca Reupke