Planet der Affen Prevolution

1968 kam ein Film in die Kinos, der es schaffte, Sci-Fi, Aben­teuer, Gesell­schaft­kri­tik und poli­ti­sche State­ments unter einen Hut zu brin­gen und damit den Zuschauer welt­weit fas­zi­nierte. Nach eini­gen Fol­ge­fil­men wurde es ruhig um die Saga, bis Tim Bur­ton sich 2001 an einer Neu­ver­fil­mung des ers­ten Teils her­an­wagte, der jedoch auf­grund sei­nes kon­tro­vers dis­ku­tier­ten Endes an den Kino­kas­sen floppte. 

2011 nun ver­sucht Regis­seur Rupert Wyatt, den Mythos um die Welt der Affen erneut auf­le­ben zu las­sen, dies­mal mit einem rasan­ten und auf­schluss­rei­chen Pre­quel, der es u.a. durch seine gesell­schafts­po­li­ti­schen Aspekte geschafft hat, ein eben­bür­di­ger Nach­fol­ger des Klas­si­kers aus dem Jahr 1968 zu werden.

Story / Inhalt

Der ehr­gei­zige Wis­sen­schaft­ler Will Rod­man (James Franco) ver­sucht ein neues Mit­tel gegen Alz­hei­mer und ande­ren Ner­ven­krank­hei­ten zu fin­den. Bei sei­nen Unter­su­chun­gen bleibt es nicht aus, vor­han­dene Mit­tel an Ver­such­ob­jek­ten, in die­sem Fall den Men­schen gene­tisch am nächs­ten ste­hen­den Men­schen­af­fen, aus­zu­pro­bie­ren. Als er die ers­ten Erfolge bemerkt, muss das Expe­ri­ment auf­grund eines Fehl­schlags gestoppt wer­den. Alle Ver­such­tiere außer einem klei­nen Schim­pan­sen­jun­gen wer­den getö­tet. Rod­man nimmt das Tier mit zu sich nach Hause, nennt es Cesar und zieht es groß. Dabei stellt er fest, dass sich das gene­ti­sche Mate­rial des Tierba­bies durch die Ver­su­che an sei­ner Mut­ter ver­än­dert hat. Das Tier weißt eine unge­wöhn­li­che Intel­li­genz auf, die sich durch­aus mit der­je­ni­gen von Men­schen mes­sen kann. Durch Ver­än­de­rung des Affen gelangt Rod­man zu der Erkennt­nis, dass sein Expe­ri­ment doch geglückt sein könnte und spritzt sei­nem an Alz­hei­mer erkrank­ten Vater (John Lith­gow) das Medi­ka­ment, des­sen Gesund­heits­zu­stand sich dadurch rapide zum Posi­ti­ven ändert. Als Cesar her­an­wächst, fällt ihm seine Ein­zig­ar­tig­keit auf, aber auch seine Iso­la­tion, da er sich von den mensch­li­chen Kin­dern unter­schei­det. Diese Wahr­neh­mung ver­stärkt seine Auf­säs­sig­keit. Als es zu einem Zwi­schen­fall kommt, bei dem Cesar einen Men­schen angreift, wird er durch einen Gerichts­be­schluss in ein Tier­heim ein­ge­wie­sen. Durch die dor­ti­gen unwür­di­gen Ver­hält­nisse sei­ner Art­ge­nos­sen und die schlechte Behand­lung durch seine Gefängs­nis­wär­ter erkennt er, dass er allein nichts gegen seine Feinde aus­rich­ten kann und er die Hilfe der ande­ren Affen benö­tigt. Er beginnt einen Frei­heits­kampf, der ihm alles abverlangt.

Mei­nung zum Film

Nach fast fünf­zig Jah­ren „Pla­net der Affen“ und einem schein­bar miss­glück­ten Neu­ver­fil­mungs­ver­such von Tim Bur­ton, scheint es nun end­lich gelun­gen zu sein, einen eben­bür­ti­gen Nach­fol­ger zu schaf­fen. Dass sich „Pla­net der Affen-Prevolution“ dabei nicht naht­los in die Saga ein­fügt, ist dabei weni­ger von Bedeu­tung, als die inhalt­li­che Kon­stante, die er mit sich bringt. Er steht fest in der Tra­di­tion, aktu­elle Pro­bleme der Gegen­wart in eine Sci-Fi Geschichte unter­zu­brin­gen, von der man es eigent­lich nicht unbe­dingt erwar­tet hätte.

Die poli­ti­sche Bri­sanz des Films ist im Ange­sicht der „Ara­bi­schen Revo­lu­tion“ und der Bedro­hung der Welt durch ein kor­rup­tes und pro­fit­ori­en­tier­tes Wirt­schafts­sys­tem, bei der die Mas­sen von einer Min­der­heit unter­drückt wer­den, deut­lich genug. Genau wie Cesar im Film merkt, dass er allein zu schwach ist, um wirk­lich etwas zu bewir­ken und des­halb seine unter­drück­ten Art­ge­nos­sen mobi­li­siert, so fällt es auch den Men­schen der Gegen­wart auf, wie­viel sie durch Gemein­schaft errei­chen kön­nen. Cesars gerech­ter Zorn ent­lädt sich auf seine Wider­sa­cher, wie auch der Zorn der Unter­drü­ckung in den ara­bi­schen Län­dern sich ent­la­den hat. Also ent­hält der Film auf jeden­fall ein Gleich­nis unse­rer Gegen­wart. Gleich­zei­tig könnte er aber auch als Warung für Macht­elite die­ser Welt gel­ten, sich vor dem gerech­ten Zorn der Mas­sen zu fürchten.

Außer den gesell­schaft­kri­ti­schen Aspek­ten bie­tet der Film natür­lich noch viel mehr. Im Gegen­satz zu den letz­ten sechs Fil­men, die die Saga umfasst, wur­den hier zum ers­ten Mal keine Mas­ken ver­wen­det, son­dern die Affen mit­tels Performance-Capture-Verfahren dar­ge­stellt. Andy Ser­kis leiht dabei seine Mimik und Ges­tik dem Affen Cesar. Ser­kis hatte schon bei Peter Jack­sons „King Kong“ einem Tier seine mensch­li­che Mimik ver­lie­hen und kann dem­nach auf Erfah­run­gen zurück­grei­fen, was ihm seine Arbeit in „Pla­net der Affen-Prevolution“ erleich­tern konnte. Durch diese Tech­nik gelingt es, die Emo­tio­nen der Affen gekonnt zu trans­por­tie­ren, wobei dem Zuschauer ein Ein­blick in das Gefühls­le­ben der Tiere mög­lich wird. Gleich­zei­tig erhöht sich auch die Glaub­wür­dig­keit der tie­ri­schen Dar­stel­ler, was die Qua­li­tät des Films nur noch mehr stei­gert. Durch die Sze­nen im Labor, bei denen die Ver­suchs­tiere als Objekte behan­delt wer­den und nicht als lebende Wesen, die eine gerechte Behand­lung ver­dient hät­ten, wird auch der Umgang mit unse­ren tie­ri­schen Mit­be­woh­nern the­ma­ti­siert und kri­ti­siert, ohne dabei auf­dring­lich zu wer­den. Jeden­falls wer­den sich Tier­schutz­or­ga­ni­sa­tio­nen über diese Kri­tik am Umgang mit Tie­ren freuen.

Auch die mensch­li­chen Dar­stel­ler geben ihr Bes­tes, um die Qua­li­tät des Film mög­lichst hoch zu hal­ten. James Franco, der schon in vie­len Fil­men, wie bei­spiels­weise „127 Hours“ oder „James Dean“ sein Talent bewies, kann auch hier wie­der zei­gen, was er wirk­lich kann. Auch wenn er größ­ten­teils ziem­lich müde aus­sieht, so punk­tet er doch durch seine Natür­lich­keit und der Authen­ti­zi­tät, die er sei­ner Rolle ver­leiht. Glei­ches gilt für John Lith­gow (Ver­lo­bung auf Umwe­gen), der die Rolle des an Alz­hei­mer erkrank­ten Charles Rod­man ver­kör­pert. Ihm gelingt vor allem die Ver­än­de­rung zwi­schen den vor­nehm­lich wachen und trü­ben Pha­sen der Krankheit.

Regis­seur Rupert Wyatt (The Esca­pist) legt beson­de­ren Wert auf die emo­tio­na­len Bezie­hun­gen zwi­schen den tie­ri­schen und den mensch­li­chen Prot­ago­nis­ten. Dabei geht es ihm beson­ders um die Bezie­hun­gen zwi­schen dem Wis­sen­schaft­ler Will Rod­man, sei­nem Vater Charles und Cesar. Seni­bel und tief­grün­dig ana­ly­siert Wyatt die Fami­li­en­struk­tu­ren und die Pro­ble­ma­tik, die sich aus der menschlich/tierischen Zusam­men­set­zung und der alles domi­nie­ren­den Alz­hei­mer Krank­heit des Vaters ent­ste­hen. Dadurch wer­den all­täg­li­che Pro­bleme der Gegen­wart ange­spro­chen, ange­fan­gen von der Betreu­ung der Eltern im Alter, über gesell­schaft­li­che Krank­hei­ten, Ein­sam­keit bis zu Min­der­hei­ten und deren Aus­son­de­rung von der Gesellschaft.

Natür­lich fas­zi­nie­ren auch die Kampf­sze­nen, bei denen es ver­wun­dert, warum diese nicht mit der mitt­ler­weile gän­gi­gen 3D-Kamera-Technik gedreht wur­den. Allein der End­kampf auf der Gol­den Gate Brü­cke ist es wert, ins Kino zu gehen. Letz­lich ist „Pla­net der Affen-Prevolution“ genau das, was der intel­li­gente Kino­be­su­cher erwar­tet: ein actionrei­cher, kri­ti­scher und vor allem muti­ger Film, der genauso begeis­tern wird, wie einst der erste Teil von „Pla­net der Affen“ im Jahre 1968.

Fazit

„Pla­net der Affen-Prevolution“ ist ein unglaub­lich inter­es­san­ter und intel­le­gent gemach­ter Film, der sich weit über das Blockbuster-Dasein hin­aus bewegt und poli­ti­sche wie auch gesell­schaft­li­che Kri­tik mit Action und moder­ner Film­tech­no­lo­gie ver­bin­det. Unglaub­lich glaub­wür­dige Schau­spie­ler und ein muti­ger Regis­seur machen die­sen Film zum Kinoer­eig­nis des bis­he­ri­gen Jah­res. Auf jeden­fall einen Kino­be­such wert.

von Yatiker Yildiz